让无数表演专业的军艺学员都凝神关注。
也就是在这时候，几位大佬教授进来，无声无息的靠在门边观看。
还让年纪最大，满头白发的坐之前安宁坐那张凳子上。
老前辈听得很认真，还伸手在旁边桌面打拍子，然后就顺手拿起那歌舞剧的剧本偶然一瞥。
就看进去了。
有很多人思维上有个误区，容易把官府等同于国家，把法律等同于制度。
自己生活工作接触到什么不合理的现象，都归咎到国家不好，制度不完善。
其实每个人面对的也是人，只要是具体的人，就有各种各样的情况。
《雪原谷》这样的剧本，在九十年代初绝对不讨好。
因为带着很浓厚的主旋律味道，很容易让人厌恶。
特别是改开之后，不断追求自由开放的局面下，两边不讨好。
这不是国家跟制度的问题，而是具体到这个时间段。
社会思潮和影响力给予的空间特别小。
但真正有大格局大胸怀的人，又知道这种东西不能丢。
一看就明白这部剧想表达什么，然后荆小强竭尽全力的在渲染歌舞吸引观众，尽量把大道理融合到歌舞表达里面。
这种昭然若是的转换手法，专家大佬自然清楚。
甚至都没有细看厚厚一叠，飞快的翻翻，就转手递给旁边人看。
迅速的在几位领导大佬的手中过了下。
再看那个悉心教导文工团员的身影，就不会花痴桃心，只觉得少年老成值得信任。
等荆小强故意引导大家弹唱一首，算是给来旁观的几位领导汇报下。
他们就叫住荆小强：“这个本子你写的？”
荆小强摇头再点头：“平影厂的老冯写的电影剧本，我打算找投资来拍，然后换来歌舞剧的版权，接下来我准备把这个歌舞剧排成沪海音乐歌舞中心的招牌戏。”
这边几人脸色一下就凝重了。
他们知道分量。
或者说，沪海跟平京一直都有意无意的在竞争。
经济上沪海是无可争议的更强，文化上平京底气要足些。
白发大佬点点剧本：“我们军艺和文工团想排这出戏，你来带领演出，一样会成为里程碑式的作品。”
这就是金光大道，可以凝结全国各地的资源来出大戏啊。
看看荆小强当初沾上文工团的边进青歌会，就不会被任何意外掩盖住光芒。
一路都顺顺当当。
而且既然说了都是里程碑式的作品。
那就注定是要在国内戏剧史上留名的那种。
没想到荆小强竟然当面摇头：“不，这部戏一定要放在沪海。”
各位脸色再次变了。
当初扶着你上青歌会，这次又如此帮你撑腰。
哪怕是各取所需。
小年轻也是不是太不给面儿了。
、太合意了
荆小强不疾不徐的描述：“平京有这么多好剧院好演员好作品，不差这一部戏，但沪海不一样，穆春雷院长跟我的想法是把沪海音乐歌舞中心打造成中国的百老汇，亚洲的百老汇，商业化气息很重的百老汇，这放在平京不合适吧？”
白发大佬把剧本示意下：“仅仅就是个商业歌舞剧？”
荆小强笑：“从好莱坞大片到百老汇的歌舞剧，其实都是花旗价值观的输出阵地，您看看战场上舍生忘死、英勇威武的一定是花旗大兵，悲天悯人、平民可亲的领袖一定是花旗总统，醉生梦死的天堂，皿煮自由的灯塔，全世界有梦想的人都要去花旗，这些电影歌舞剧都是在潜移默化的输出花旗价值观，这是个技术活儿，慢工出细活儿的长期工程，不是一两部作品伟光正就能让人接受的，来得太猛反而让人警惕反感，所以，这就是部商业歌舞剧。”
可看他脸上贼兮兮的笑容，这几位都笑起来。
白发领导还轻轻鼓掌了：“对，商业歌舞剧……”
他也笑。
荆小强掰手指：“从气质上来说，沪海是一座向全世界展现的大都市，有无数的外国人进进出出，也是很多国内老百姓一辈子都想去看看的大城市，所以沪海很需要这样一个对国内外都展现风采的歌舞剧……”
他还描绘：“我希望的是，每天都有无数中外游客，到沪海游览的节目之一就是去看看绚烂多彩的歌舞剧，去看看充满雪域高原民族风情的歌舞表演，他们向往的是距离蓝天最近的纯净高原，其实不知不觉已经被这部剧的核心影响到了。”
所有人目光都在畅想那种局面，其实就是百老汇的场面，然后目光都在问，那你认为这部剧的核心是什么？
荆小强摊手：“是朋友来了有好酒，豺狼迎接用猎枪，我们很好客，但对于侵略者，我们绝对不会屈服。”
这下众人都鼓掌了。