她可比钻牛角尖的宗半雪聪明多了。因为手掌小，所以她从来不选高难度曲子，俄系曲子基本上拜拜，选曲大部分是德奥那种小巧玲珑的类型，包括这一次上台演奏的曲子，到现在为止，都是难度不大，却有一份属于她自己神秘和特色的曲子，弹出了一点属于“林茗”的意思，继续往这个方向努力，她必定能吸引到一批独属于她的忠实听众。
倒是很适合小型演奏厅、和听众亲密接触的类型。
不过按现代听众的喜好，这类的演奏家很难走上大舞台。
卫丛听着她前面的曲子点点头，到最后一首——拉威尔的《水中嬉戏》。
拉威尔最出名的一首曲子，活泼跃动，色彩丰富，意向简单，非常容易被普通听众理解，所以流传度也很高，但这种曲子最大的问题就是难度大。
要把听觉的声音弹出视觉的水流可不是一件容易的事，技术分满分十分，这首曲子可以去到八点五分的难度，不比弹一首协奏曲来得简单。
看来还是不服输嘛。卫丛的心情也雀跃起来。他喜欢这种挑战难度，勇于释放自我的学生。
和《水中嬉戏》类似的还有一首以“水”为主题作曲，而且还同样是印象派作曲大师的作品，德彪西的《水中倒影》。对比前者，后者的难度要更低，那种大范围的跑动和跨度没那么大，曲子内容也更符合林茗的选曲习惯。
卫丛保证她的老师建议是她选那一首，甚至林茗也练过那一首，但是到她演奏课上台的时候，她却依旧选择演奏《水中嬉戏》。
外柔内刚吗……
卫丛垂眸看向她弹奏的手，确实很小，跨八度都难的小。
曲子从前面开始点评，卫丛挑了两个毛病，细讲几个弹奏的点，给了林茗一些表达的建议。
这里他只会给建议，因为林茗明显已经有了自己的想法，卫丛没必要强行把林茗的表达方式掰过来，非要按他的理解走。
一路讲到最后一首。
林茗看上去神色未变，只是双手十指交握在一起，像握紧的拳头，只是她手小，两只手握在一起的拳头还没有简一鸣一只手来得大。
“弹得很好。”卫丛露出了今天的第一个笑容，“有好好努力了，不过那种水的活跃还可以更放开一点，像你前面弹的那种曲子就放得很开，怎么到这里反而放不开了？”
卫丛就看见那个绷着一张脸的林茗笑了起来，从一位人偶小姐变成了活生生的人一样。
“我明白了，谢谢老师！”
卫丛心情好，就多说了两句，用他的钢琴给林茗上手示范，一些小细节甚至模拟手小的情况去和林茗讨论技巧，硬件不足软件上。