“温老师好。”
很快，各种清脆的声音响起来，此起彼伏，在温禧的耳畔回响。
“我们正常钢琴的使用年限是”
温禧轻咳一声，尽职尽责地开始解释，尽量用最简单的语言地说完调律的原则。很快，孩子们看她的眼神也带上几分期待与钦佩。
“谢谢老师。”
终于熬到下课，她长舒一口气。
“温老师辛苦了。”
时祺看见她如释重负，打趣她。
“你也不事先告诉我。”
“抱歉，只是忽然觉得专业的事情要交给专业的来做，所以场外求助了一下。”
“这个学校在哪里啊？”
温禧问。
“在云阳。”
云阳，地处西南，海拔高，崇山峻岭。
“云阳的风景很好，我也答应了他们以后有时间，一定会到那里去做客。”
时祺这么说。
温禧很清楚，时祺这些年除了追求自己的音乐事业，对公益的投入也只多不少。
授人以渔，他不仅自己大笔捐款，更是主动牵头推行“共享钢琴”计划，为在乡村校园里投放共享钢琴提供资金。
关于现代社会中音乐艺术的发展方向，钢琴界的评论家各抒己见，争论不休。高雅派认为音乐纯粹，需要通过维持在少数人的鉴赏范围之内，保持艺术的独特性与高雅性。社会派则认为大众化是时代发展的趋势，推动艺术通俗化，最终服务于大众生活。
高雅派的拥趸斥责社会派低俗，玷污了艺术的高雅本质；社会派反抨击对方好高骛远，脱离现实，将音乐变成少部分人的象牙塔游戏。
时褀热衷公益事业，采访中记者用问题暗示他是否是社会派的支持者，时祺却这么回答。
“钢琴不应该是家境殷实之人的特权，每个人都有接受音乐教育的机会。”
对高雅艺术的追求本没有错，却不应该树立泾渭分明的壁垒。
“我无意引导艺术的方向，只是站在那些孩子的情况下考虑问题。他们本可以有选择自己未来的机会，我想尽自己所能，将同等的发展机会提供给他们，至于那些孩子们最后要不要坚持，对音乐艺术会有怎样的领悟，做到怎么样为止，就看他们自己的热爱与勤奋程度。”
他微笑着面对镜头，沉稳得体，说出心中所想。
音乐无国界，音乐无阶级。
而时祺是这么说的，也是这么做的。
“共享钢琴“计划自从实施以来，就迅速地覆盖了国内的乡村小学。他捐款筹款给校园配置了钢琴，或者配置其他的乐器，再由专门的工作人员负责管理。
此外，为了解决师资匮乏的问题。他以悦意的名义定期招募老师，开放公益课堂，时祺有时间时也参与其中，做学校的老师。
时褀成为国际知名的钢琴家后，那些殷实家庭的琴童都排着队要邀请时祺去家里上钢琴课，所出的费用也令人瞠目结舌，他却一一拒绝，愿意将时间留给这些漫山遍野的未来花朵。